(著名小提琴演奏家、教育家，音创未来艺术总监蒋雄达老师)

　　2019年11月9日，由清华大学与中国传媒大学联合主办，以"跨界·创新·无限"为主题的首届"音创未来：跨界人才与产业繁荣"国际论坛暨第三届"国际青少年音创未来人才计划"在清华大学成功举办。

　　论坛云集了来自中国、美国、英国、法国、德国、加拿大、澳大利亚、罗马尼亚等海内外近500位顶尖音乐人才、音乐从业者、专家学者、行业伙伴等，共同就未来艺术人才的培养方向、产业繁荣发展新途径、中国青少年文化认同构建与文化自信提升等主题，展开了前瞻性的思考与探讨，共同见证第三届"国际青少年音创未来人才计划"的启动开幕!

　　著名小提琴演奏家、教育家，音创未来艺术总监蒋雄达老师，受邀出席论坛并作了题为《普及音乐教育是提升国民素质的重要举措》的主旨发言。蒋老师在主旨发言中强调，任何事都不能脱离国情，普及音乐教育，目的在于提高国民素质。并就当下各种乐团的现状及生存发展以实例进行深入剖析，全景展现了音乐教育与国民素质提升的重要关联，并指出了解决音乐教育困境的光明出路。

(第三届"国际青少年音创未来人才计划"启动仪式现场)

　　以下是蒋雄达老师主旨发言的部分实录整理：

　　大家上午好!时间已经到了12：40，特别感谢已经到了午饭时间还在这里坚持参加会议的老师们!很荣幸能在首届"音创未来：跨界人才与产业繁荣"国际论坛进行最后的主旨发言。我把今天的论坛比喻成一次音乐理论的丰美盛宴，在我之前已经有许多领导、国内外专家、各个院校负责教学的院长等分别上台作了精彩发言，他们各自具有不同特点的完美表述，就好比在这个盛宴中品尝到的各种美味佳肴，而我的发言可能就是大众化的白菜豆腐了。(掌声、笑声)

　　我长期从事演奏、音乐教育，比较了解基层的情况，我的讲话可能更加平民化。近期召开的十九届四中全会强调：强化政治体制，完善内部治理，坚持以人为本，人民万岁。我认为，音乐普及和创业发展，都要在四中全会方针的指导下去思考、去检验、去创新。任何事都不能脱离国情，普及音乐教育，目的在于提高国民素质，先进的国家都很强调科技的发展、文化的繁荣。我们国家如今都在强调落实四中全会精神，其中尤其特别强调文化强国的建设。

　　在繁荣文化的领域里，音乐教育处于很重要的位置。良好的音乐教育普及和发展环境，在改变不良习俗、陶冶人民情操上都发挥着潜移默化的作用。先进国家的人民有良好的风度礼仪，离不开他们的音乐教育。

(与会嘉宾认真聆听主旨发言)

　　我们当今的环境，各个方面都在快速发展。在普及音乐教育的发展上，主要表现在三个层面。一是专业的音乐团体;二是音乐教学工作，也就是学校的培养教育;三是业余的普及。基于这三个层面，要想使音乐教育的普及取得最好的效果，有两个问题必须引起注意：一个是理念，一个是方法。没有很好的理念，没有很好的方法，音乐教育的普及就不可能展开，即使展开也不可能持久和取得理想的效果。

　　我认为，普及音乐教育，不应该是赢利的事业。在专业的层面，我国交响乐发展比先进国家落后很多，尽管现在全国各地都在强调重视乐团组建，但是现有水平与世界先进水平、与人民群众要求的水平还有距离。那么，每个城市的交响乐团怎样让市民都想听，都喜欢它，进而真正起到音乐教育的领军作用呢?

　　作为专业乐团所面临的任务，就是要努力成为一个城市的品牌。维也纳国家歌剧院、美国卡耐基音乐厅、大都会歌剧院、悉尼歌剧院以及许多著名的交响乐团，他们的演出已经成为世界人民的向往，他们的影响也成为一座城市的文化标志。我国音乐艺术的专业院团，尽管在国家全面发展的基础上，在社会共同关注的努力下，已经有了很大的进步，但比起具有先进音乐文化的国家仍有较大距离。要改变这种状态，必须注意两个方面：第一是必须努力提升专业团体的演奏水平。从乐团的管理者到表演者都要清楚"这个团队存在的意义是什么?"要培养自身的品牌意识，要让人民群众想看、喜欢看，要成为一座城市中人们心中的骄傲。第二是要有全身心为社会服务的理念，控制票价。

　　据我和在国外的学生询问了解，纽约大都会歌剧院或维也纳音乐厅音乐会的门票通常都比我们国内音乐会的要便宜，国内音乐会票价稍有外来乐团演出，往往票价就是￥180元、￥280元、￥380元、￥580元&久久热最新地址hellip;…，世界三大男高音在故宫广场演出，票价则高至￥2800元、￥3800元、￥5800元。总体来讲，与世界先进的音乐团队演出票价相比，我们的票价远远超出了人民群众的承受能力。普及音乐教育的前提，就是要适应国民的需求、在民众的承受范围内，去培养、去引导、去改变远离世界文化的固有习俗。

　　提到大学、中学的音乐教育问题，我非常欣赏前面老师的发言，但也有些来自平民的实际感受。我有很多学生在中学和大学时都参加过学校乐团，前几年文化分数不够的学生有许多都以特长生的身份进入大学，结果有不少特长生的文化水平都较差，为什么?因为很多家长就是看中了这个缺口，为了获得补偿分数才让孩子进乐团，而乐团的排练往往很耗费时间，反过来它也会影响学生的文化课学习。每年的长假有20天到一个月的集训，虽然乐团训练可以有很多音乐上的受益，但如果把这些时间用于文化课学习，是会有很大提升的。这两者的时间平衡关键在于我们的处理方法，这应被研究，也要获得主管方的重视，毕竟，任何特长生的乐团都应该是提高其他学生文化素质的领军力量，推动校园文化发展的主力军，特长生乐团要发挥它应有的作用，而不仅仅是应付式地每年年底演出一场汇报音乐会，以及为参加比赛获个名次而满足。

　　我曾对我的学生讲，你们的首要任务是学好文化课。我非常不认同那些忽视文化课只顾练琴的学生，文化的底蕴很重要，关系到增长知识、提升素质、培养人格等等，学习音乐应该建立在这个基础上，充分利用业余时间去培养提升音乐修养，而且家长、老师也应该大力支持孩子，无论是各种乐器还是乐理知识，让每个孩子通过接受音乐的普及教育都能有健康的身心和美好的情趣。

　　很多年前，在一次北京小提琴教师的会议上，有老师提出：群众反映现在有些老师收费过高，对音乐教育的普及不太有利;另一位教师发言反驳，他认为在收费上没有标准，交多少学费，体现了一个老师的价值。我当即表态，"这个观点我不能认同，按照此逻辑，费用高，就是老师的价值高，费用低，就是老师的价值低，有些老师关爱学生，对家庭条件不好但是对于学习音乐有着热切愿望的孩子低收费或不收费，难道说这些老师是没有价值的吗?"当时全场哗然，我并非想在收费高低上去论是非，我只是要强调，一位教师价值最重要的标准应该以他所教出学生的成果来评判，除此之外没有别的标准。十几年以前北京有很多业余乐队，但是都持久不了，其原因就在于，过多以经济效益为目的。我并不是反对追求经济效益，只是感觉有些措施、做法不当。爱乐、爱乐，如果没有了利益就不再爱了，这不是真正的爱乐。

(北京太阳青少年乐团创始人蒋雄达老师)

　　北京的太阳青少年乐团，30年来在没有政府投资、没有财团赞助的情况下，一直坚持到现在。30年来，太阳乐团接待了十几个国家的元首，有美国总统、日本首相、坦桑尼亚总统、加纳外长、世界银行总裁、英国财政大臣以及各国使节等等。面对社会上许多建立又很快消失的乐队，唯有太阳乐团一直都在，连首都国际机场大荧光屏上热心的媒体都在主动宣传。因为我们的确就是单纯为了培养孩子，截至目前，太阳乐团已经培养出一千多位优秀学生，现在国内有八个交响乐团的首席或副首席是在这个纯净的乐苑里培养出来的。所以，我们的音乐教育、我们对音乐的热爱，必须要从孩子的需求、从感情上、从方法上、从正确的理念上去努力追求、探索与实践。

　　我并不要求大家都来学我们的模式，社会上还有各种好的普及音乐教育的模式可以学习，但是我希望所有从事音乐教育的人，无论是专业的还是业余的，一定要明确一个理念，那就是为了提升国民素质而做出你的贡献，做出你的努力。有了正确的理念，你就必然可以探寻好的方法，凡是好的方法群众就能认可，就能出成果，就能产生影响，就能有生命力。

　　谢谢大家!

("音创未来"嘉宾合影)

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